青绿山水画来自自然的软装养眼养心

2018-12-28 12:49:00　来源:鲁网大字体小字体扫码带走

　　青绿山水画，又名重彩山水画，是中国山水画独具特色的一门画种，历经千年，魅力不减。它是用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿，还有金碧山水之分。其中，大青绿和小青绿是用石色为主，即石青、石绿等不透明的矿物质颜色为主的山水画，由于用景的程度不同才有了大青绿和小青绿之分。而金碧山水画则是在青绿山水的基础上增加金银颜色，有了金碧辉煌的效果。

　　青绿山水的画法前半部分的过程与淡彩山水的画法基本相同，即先勾线后染结构。后半部分则不同，重彩山水画法在渲染完成后，要根据不同的需要去打底色。如山石偏绿则用花青调藤黄打底，偏蓝则用花青或酞青蓝打底，打底只需平涂即可。待打底色干后，再用较浓的石青或石绿罩色。罩色时，要注意薄中见厚，切不可像画水粉一样去涂，当罩一次色不够时，可上两次，但必需等上一次色干了以后再进行。在最后调整时，看结构线是否被掩盖了，如果线条不清楚了，可以用淡墨加花青去醒一下，即在厚线上勒一遍使之清醒。

　　青绿山水画发展史

　　【魏晋南北朝】

▲ 西魏佚名壁画设色敦煌莫高窟第285窟主室南壁五百强盗成佛图

　　山水画尚未独立之前，就已出现了青绿山水的雏形：北朝的敦煌莫高窟壁画、东晋画家顾恺之的画作中都有体现。只不过这一时期，呈现出的仍然是“人大于山，水不容泛”的画面，对青绿山水形象的刻画也是古拙粗砺，稚气自然。

▲ 东晋顾恺之《洛神赋图》

　　【隋唐时期】

　　到了隋唐时期，青绿山水正式发展成熟，迎来了第一个高峰。展子虔、李思训、李昭道父子等画家是书写这段青绿画史的执笔人。

▲ 隋展子虔《游春图》故宫博物院藏

　　《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，现存北京故宫博物院。画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。

▲ 李思训《江帆楼阁图》台北故宫博物院藏

　　李思训所作青绿山水打破了旧态，其画作以富于变化的勾斫表现山石结构，再填入青绿重彩，开青绿山水之“大青绿”风格，画面贵气十足，富丽堂皇。《江帆楼阁图》正是中国早期青绿山水画的风格特色的代表作品。

▲ 唐李昭道《明皇幸蜀图》台北故宫博物院藏

　　此图描绘的是唐玄宗避难入蜀这一历史题材，画家在表现这一主题时回避了唐玄宗逃难时的狼狈一面而将其粉饰为一派帝王游春行乐景象。

▲ 《明皇幸蜀图》（局部）

　　画面上，作者着重用青绿重色增强“春”的气息，条条山径迂回盘曲其间，危耸的栈道临于绝壑之中，天际飘动着朵朵自云，在这险峻的山岭之中，给人以气派宏伟之感。画家画出了春天的景色，表现了蜀道之艰险，但没有直接描写帝王一行在蜀道上艰难跋涉的情景，只是把一群类似侍从的人物置于画幅较显眼的地方，而把明皇、嫔妃和侍臣们画在画幅的右角。

　　【宋朝时期】

　　到了宋朝，画坛已经几百年不见成熟的大青绿山水作品了。在宋徽宗有意复兴大青绿时，一位天才少年闯入了他的视野，他就是王希孟。正是这位天才少年在宋徽宗的授意与指导下，创作了青绿山水画史上的又一标志性作品——《千里江山图》。